第73章 米开朗琪罗(2/5)

贵的艺术品和古代雕塑，还结识了许多知名学者和艺术家。他们常常围坐在一起，热烈地讨论艺术、哲学和文学。

    有一回，一位学者提出了关于人体比例在艺术创作中运用的问题，众人各抒己见，米开朗基罗却默默回到工作室，对着自己的雕塑反复揣摩，用实际创作验证理论。他还常常在宫殿的花园里，对着花草树木写生，将自然的灵动融入到自己的作品构思中。

    在这里，他也会遇到一些嫉妒他才华的人，在背后说他的坏话，但他一心扑在艺术上，根本不在意这些流言蜚语。

    1498年，年仅23岁的米开朗基罗迎来了人生中第一个重要的委托——为梵蒂冈教廷创作大理石圆雕《圣母怜子像》。

    接到任务时，他既兴奋又紧张，深知这是一次巨大的挑战，但也是证明自己的绝佳机会。他精心挑选了一块洁白无瑕的大理石，开始了漫长而艰苦的创作过程。

    他每天早早来到工作室，一拿起刻刀就沉浸其中，忘记了时间。他仔细揣摩圣母和耶稣的形象，思考如何通过石头展现出他们之间深沉的情感。他不断修改、雕琢，每一刀都倾注了自己的心血。

    有时，他会因为对某个细节不满意而推倒重来，哪怕已经花费了大量的时间和精力。他的手指因为长时间接触石头和刻刀，磨出了厚厚的茧子，甚至常常被划破，但他毫不在意。

    有一次，他不小心用力过猛，刻刀划破了手指，鲜血滴落在大理石上，他只是简单包扎后，又继续投入创作。

    为了让圣母的表情更加慈爱，他观察了无数母亲抱着孩子的场景，从她们的眼神和动作中寻找灵感。经过两年的努力，《圣母怜子像》终于完成。

    当这座雕塑呈现在世人面前时，所有人都被它的美和细腻所震撼。圣母玛利亚面容慈祥，眼神中充满了悲伤和慈爱，她轻轻地抱着死去的耶稣，仿佛时间都在这一刻凝固。这座雕塑不仅展现了米开朗基罗精湛的技艺，更蕴含着他对人性和情感的深刻理解。米开朗基罗也因此声名鹊起，成为了当时备受瞩目的艺术家。

    1501年，佛罗伦萨城主得到一块被其他雕塑家认为无法使用的报废巨石，米开朗基罗却看到了这块石头隐藏的潜力。他兴奋地向城主索要了这块石头，在工匠
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