第159章 在座的诸君，本该是挺直脊梁谈文学(5/7)

开口，英语里还带着淡淡的德语重音，“实话说，在来中国前，我对中国文学的认知，还停留在古典。李白的诗、杜甫的沉郁，还有鲁迅的《阿Q正传》。 西方学界很少提到中国现代文学，我们总以为，你们的文学还在‘回望过去’，没形成自己的现代声音。” 这话不算尖锐，却像一块石子投进平静的水面。 罗洛手里的钢笔顿了顿，他译里尔克多年，深知西方学界对中国现代文学的漠视。 王元华轻轻皱了眉，想起去年赴德交流时，德国教授问他“中国有没有现代派作品”，当时他只能尴尬地提《狂人日记》。 许成军放下手里的搪瓷杯，，语气平静却坚定：“格拉斯先生，您的认知很坦诚，这也是很多西方朋友的共识。 但我想告诉您，中国现代文学不是没有声音，只是我们的‘声音’，走了一条和西方不同的路——我们没刻意追逐‘现代派’的解构，而是在传统的根上，长出现代的芽。” 他抬眼看向格拉斯，眼神里没有辩解的急切，只有陈述的笃定：“您提到鲁迅，其实在他之后，中国有太多作家在写现代故事。茅盾先生的《子夜》，写1930年代上海的工业困境，用‘民族资本家的挣扎’照见时代； 巴金先生的《家》，借封建家庭的崩塌，写青年的觉醒——这些作品，都是中国现代文学的‘声音’，只是它们的‘语法’，和西方现代派不同。西方用‘荒诞’解构历史，我们用‘现实’扎根生活；西方用‘碎片化’表达焦虑，我们用‘故事’传递温度。” 他说这些他心里其实也知道他说的有些单薄的。 但是私下谈论，面子不能输！ 他格拉斯了解中国文学？ 肯定不啊！ 平心而论，现在是中国文学最有可能赶上世界的年代。 但是文学如果等同于小说的话。 中国白话小说有资格能站在世界文坛上的就那么多，其中不少还是仿世界大师之神韵所作。 尤其是改开后的小说，你会从那些小说里发现法国文学的影子，俄国文学的影子，拉美文学的影子，却独独看不到中国文学的影子属于我们自己的东西去哪了。 这些小说与独闯出一个时代的巨匠的作品并列于世界之大观园中时，怎会不令人哑然失笑。 当代白话小说是借韵而非创魂，但拿百年白话文对标西方六百年小说史，本质是用短跑比长跑。 其实汪曾祺的“烟火气”、阿城的“棋道禅意
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